SULPHER

Schon im Mittelalter wurde Schwefel, englisch Sulpher, zur Bekämpfung der Pest benutzt. Später fand das chemische Element dann Verwendung in der Gummiverarbeit ung und wurde nicht zuletzt als Brandbeschleuniger und wesentlicher Bestandteil von Sprengstoff gebraucht. Auch Rob Holliday spielt gerne mit dem Feuer. Nicht nur als Gitarrist bei Kultformationen wie Marilyn Manson oder The Prodigy – auch mit seiner eigenen Band Sulpher lässt es der britische Sänger und Musiker so richtig krachen im Gebälk. Nach einer mehrjährigen Pause hat das Londoner Alternative Rock-Quartett nun sein brandneues Album fertig gestellt: Auf „ The Only One I Know “ präsentiert sich die neu formierte UK-Truppe im Jahr 2016 so kompromisslos, mitreißend und modern, wie nie zuvor!

Ihre künstlerische Vita liest sich wie eine Aufstellung der wichtigsten und einflussreichsten britischen Indie-Bands: Bereits in den 90er Jahren waren Rob Holliday und Drummer Steve Monti gemeinsam in der britischen Electronica-Formation Curve aktiv und arbeiteten später mit The Mission, Gary Numan, Siouxsie Sioux (Siouxsie & The Banshees), The Jesus And Mary Chain, den Cocteau Twins, Laibach, Gang Of Four und den Shakespeare Sisters. Anfang 2000 rief man schließlich auf eigene Faust die Band Sulpher ins Leben, die mit ihrem 2003er Debüt „ Spray “als eine der vielversprechendsten und progressivsten europäischen Industrial-Metalbands gehandelt wurde und als gefeierter Support für The Sisters Of Mercy, The 69 Eyes oder Marilyn Manson sowie auf zahlreichen wichtigen europäischen Festivals zu erleben war.

Wenig später dann die Zäsur: Nach der einstweiligen Trennung tourte Sulpher-Mastermind Rob Holliday mit Marilyn Manson und The Prodigy durch die größten Arenen rund um den Globus und war vor mehr als einer Million begeisterter Zuschauer zu sehen. Erfahrungen, die sich heute auf dem zweiten Album der Londoner Alternative-Rocker widerspiegeln: 2016 präsentieren sich Sulpher so kantig, kraftvoll und mit einer maximalen Durchschlagskraft, mit der man Formationen wie Filter oder Linkin Park mühelos mit einem Handstreich von der Platte pustet. Insgesamt fünf Jahre haben sichRob Holliday (Gesang, Gitarre), Steve Monti (Drums), Andy Spillane (Bass) und Davey Bennet (Gitarre) Zeit für ihr Comeback-Album genommen, das in hörbar mühevoller Detailarbeit in den Londoner Winch Studios aufgenommen wurde. Auf „ No One Will Ever Know “ haben Sulpher ihren markanten Signature-Sound aus Rock, Metal, ein wenig Electronica und verträumten Shoegaze-Elementen gründlich entstaubt, modernisiert und in einer rostig schimmernden Breitwandproduktion verewigt. Ungezügelte Wut trifft auf melancholische Härte, atmosphärische Kopfkino-Parts auf eine metallische Dirtyness, wie Sulpher mit Songs wie der berührenden Ballade „ Tomorrow “, dem noisig-treibenden „ Feels Like The End “ oder ihrem ersten Vorab-Outtake, dem Titeltrack zu „ No One Will Ever Know “, demonstrieren. Ebenfalls wurde zu der Single ein extrem sehenswerter Videoclip gedreht, in dem das Grundthema des Albums in einer ätherisch-irrealen Ästhetik veranschaulicht wird. „ Der Song handelt davon, wie wir uns gegenseitig wahrnehmen “, so Rob Holliday. „Wir projizieren immer etwas von uns selbst auf den anderen. Wir wissen jedoch nie, wie es in dem anderen wirklich ausschaut und wen man eigentlich vor sich hat. Egal, wie gut wir einander zu kennen glauben. Im Grunde bleibt man sich doch immer fremd. “ Das Thema Beziehungen ist der rote Faden, der sich durch das gesamte Album zieht. Ein Motiv, das Holliday in all seinen verschiedenen Ausprägungen schon immer bewegt hat. Die guten, vielmehr jedoch noch die negativen Seiten des menschlichen Zusammenlebens.

„Die Euphorie, wenn man frisch verliebt ist. Aber auch die Enttäuschung und die Wut, wenn man von seinem Partner belogen und betrogen wurde und alles schließlich in die Brüche geht. Mich fasziniert, was Menschen in der Lage sind, sich gegenseitig anzutun: Liebe, Hass und alles, was irgendwo dazwischen liegt. Diese Songs sind meine ganz persönliche Art, mit dem klarzukommen, was in der Welt vor sich geht.

 

VVK: http://bit.ly/JungleClub2-1905

https://www.facebook.com/SULPHERMUSIC

 

Dälek

Veteran agitators Dälek have never been ones to stick within the rigid parameters of genre. A group who seemingly hold the utmost contempt for conservative expectations regarding form, instead pioneering a volatile and timeless strain of hip-hop, drawing as much from My Bloody Valentine as Public Enemy. These practitioners of noise fuelled depravity are back with a whole new album, entitled Endangered Philosophies, their follow up to last years Asphalt for Eden, scheduled to come out via Ipecac Recordings September 1 2017.
 
With Dälek, the flow has often been usurped by scorched textures, the product of synthetic decay, themes flitting from pungent political rage through to outright Dionysian frenzy. On Endangered Philosophies, the lyrics are more focused and at the forefront than ever before, and MC Dälek’s new experiments with rhyme styles and flow makes for a vital concoction. There’s no doubt about it, Endangered Philosophies is a work of guttural catharsis, it is a call to arms…

Within the context of the current political landscape, the title Endangered Philosophies certainly brings to mind pertinent issues of moment, notably the rampant rise of anti-intellectualism, as well as the all too rapid erosion of genuinely progressive values in the face of fearful reactionary forces. In MC Dälek’s own words…“Endangered Philosophies is a very introspective record about very external forces. This isn’t about one listen… it’s about your evolving perception when you immerse yourself in the layers of sound and words. Endangered Philosophies is a record about the RIGHT NOW and yet will resonate differently each time it is listened to, in a word….timeless.“ (Rolling Stone)

Dälek have been prone to outbursts of pummeling extremity, yet their sound is anything but one dimensional; with viscous dark-ambient soundscapes congealing atop their incessant beats, a dual focus on brute force and disembodied unease. And still, Dälek continue to evolve, as Endangered Philosophies takes a new approach to source material, this time making use of material sent to them by people they have friendships and relationships with including Toronto based Metz, manipulating and sampling in the same way they would use record samples.

Although the group have evolved their sound over the years, they continue to collaborate with the same behind the scenes crew who’ve been with them from the beginning, from the production team, to the artist behind the cover art (Paul Romano). Endangered Philosophies captures so many elements of past Dälek but in a new way, easily matching any of their earlier output in terms of sheer unbridled intensity.

At this stage in their career they have elevated to a frankly peerless stature; with next year marking 20 years since the release of their pivotal debut album Negro Necro Nekros, and having previously collaborated with a host of like-minded visionaries; ranging from Krautrock legends Faust, through to the 90s electronic act Techno Animal – a similarly restless project comprised of Kevin Martin (The Bug, King Midas Sound) and Justin Broadrick (Godflesh, Jesu). Fans will be thrilled – but not too surprised – to discover that with Endangered Philosophies, the group once again charge forward, continuing to resist stagnation in all of its forms. 

 

https://www.facebook.com/dalekmusic/

https://www.facebook.com/events/382286652245317/

VVK: http://bit.ly/JungleClub-1806

 

PRONG „Zero Days – Tour 2018“ – Verlegt ins Luxor !!!

Tickets hier online bestellen

PRONG „Zero Days – Tour 2018“ – Verlegt ins Luxor !!!

 

Nach einer selbst auferlegten Auszeit, sprengten PRONG die Türangeln ihres „Ruhestandes“ hinfort und veröffentlichten 2012 „Carved In Stone“. Quasi aus dem nichts heraus schafften es Tommy Victor und Konsorten, all den tragenden Elementen der bisherigen Bandhistorie, neues Leben einzuhauchen: Thrash, Hardcore, Industrial Metal, etc., all das mit einer geradezu beängstigenden Intensität, die den Nerv der loyalen Fans umgehend traf.

Weiter ging es im Jahre 2014 mit dem vielgepriesenen „Ruining Lives“ Album, welches eine Menge umgehender Klassiker ans Tageslicht beförderte. „Turnover“, „The Barriers“ oder der Titelsong wurden zu Stützpfeilern im Live Set, welches die Band in einem knochenbrechenden Zyklus von Shows rund um den Globus führte, um „Ruining Lives“ den Fans vorzustellen. Zu „Remove, Seperate Self“ wurde ein Videoclip produziert, der dem Interesse an diesem Album noch einen, weiteren immensen Schub verschaffte.

Im Sommer 2014 aufgenommen und im Frühjahr 2015 veröffentlicht, wurde PRONG ́s Cover Album „Songs From The Black Hole“ von Fans und Kritikern gleichermaßen geliebt. Gerne mal bereit, etwas unerwartetes zu tun, brachten PRONG dem geneigten Hörer Songperlen von etwa Hüsker Dü, Bad Brains, Black Flag, Sisters Of Mercy oder gar Neil Young näher.

Nach der zum Album gelaufenen Headliner Tournee begab sich die Band unmittelbar für die Aufnahmen zum anstehenden neuen Album ins Studio. Nur Tage nachdem die CD fertiggestellt war, begaben sich PRONG erneut auf Tour, diesmal mit Danzig und Superjoint Ritual und veröffentlichten die erste Single „Ultimate Authority“ am Tag, als sich der Tourtross in Bewegung setzte.

Das Album, „X – No Absolutes“, zeigte PRONG einmal mehr von ihrer besten Seite. Die schiere Grimmigkeit und Intensität des Eröffnungsdreiers „Ultimate Authority“, „Sense Of Ease“ und „Without Words“ ließ die Zuhörer nach Luft schnappen. Wieder ging es auf eine weltweite Konzertreise, als Special Guest von Obituary und Exodus in Europa und in Amerika mit Testament und Sepultura.

Zwischen all den Tourneen hat Tommy Victor es fertig gebracht, ein weiteres, hochklassiges Album zu schreiben und aufzunehmen, das vierte mit brandneuem Material und das sechste Aufnahme Projekt in nur fünf Jahren. Ihn als äußerst produktiv zu bezeichnen, könnte man noch als untertrieben bezeichnen.

Das neue PRONG Album „ZERO DAYS“ ist ein weiteres Monster von einem Album, ein weiterer Schritt zur Veredelung, hin zum perfekten PRONG Sound. Eine Scheibe, die keinerlei Füllmaterial enthält oder gar langweilig wird.

Von den ersten Takten des Openers „However It May End“, bis zu den Schlussakkorden des Rausschmeißers „ Wasting Of The Dawn“ werden keine Gefangenen gemacht. Jeder Song für sich, ist eine emotionale Achterbahnfahrt, vollgepackt mit massivstem Riffing, eisenharten Grooves und gekrönt von Tommy ́s sich stetig verfeinernden Vocals.

„ZERO DAYS“ wurde wurde erneut von Tommy Victor produziert, in Zusammenarbeit mit seinem vertrauten Sidekick Chris Collier als Co-Produzenten und Engineer.

Tommy Victor zu „ZERO DAYS“:

Ich muß sagen, das eine Menge Aufwand in die Aufnahmen von von „Zero Days“ investiert wurde. Von der ersten Sekunde an, wenn ich von einer Tour zurückkehrte, machte ich mich daran, die Ideen, die ich auf Tour gesammelt hatte zu sondieren und neue zu entwickeln. Der Fokus lag einfach darauf, die bestmöglichen Songs zu schreiben. Wir wollten, dass das Album sowohl modern klingt, aber auch den vorhergehenden Alben gerecht würde. Was die Texte betrifft, war ich dieses mal wohl sogar noch akribischer als sonst. Ich hatte eine Menge zu sagen und wollte die Texte so intelligent, wie nur eben möglich, verpacken. Ich denke, das Missionsziel wurde, auf allen Ebenen, erreicht. Auch mit unseren musikalischen Leistungen sind wir mehr als zufrieden. We have the anthems, the bangers, the thrashers, the grooves, everything that makes up a PRONG record. Definitiv eine Scheibe, die man von vorne bis hinten durchhören kann.”

https://www.facebook.com/prongmusic/

DOOMFESTIVAL – Church of Misery/Bongzilla/Sons of Otis/Slomind/Neurotic Circuit

CFBM und JUNGLE präsentieren das 2018
SOMMER DOOM STONER ROCK METAL FESTIVAL #1
mit:

CHURCH OF MISERY
BONGZILLA
DOPETHRONE
SONS OF OTIS
BONGTHROWER
SLOMIND
SERPENT EATER
NEUROTIC CIRCUIT

Die Tickets kosten über EVENTIM 22 € + Gebühren. Wer sich diese Gebühren sparen will bestellt über unsere CFBM FB Seite.
Ihr kriegt dann die IBAN nummer und steht nach Kohleeingang auf der Bezahltliste, die dann am Einlass ausliegt.
Aber Vorsicht an all die die immer erst auf den letzten Drücker sich Tickets kaufen…
1. könnte das schnell ausverkauft sein und
2. gibt es die Tix ohne Gebühren nur bis zum 17.06.18
.
Anfangen wird das ganze wohl so um 14.30 Uhr.
Einlass ab 13.30 Uhr

!!! TICKETS !!!

https://bit.ly/2s8vnwl

Yemi Alade

Yemi Alade is a Nigerian Afropop singer and songwriter. She gained prominence after winning the Peak Talent Show in 2009, and is best known for her hit single „Johnny“ issued from Mama Africa, her 2nd Album.

She is an african icon since a few years now with hundreds thousands fans worldwide. Reaching over 200 millions views on youtube, and being the first and only african artist to have a track on the international video game „Just Dance“. 

She released her 3rd album „Black magic“ in december 2017 and will start a world tour simply named the „Black Magic tour“

Tickets sind hier verfügbar:

https://www.konticket.de/Shopkasse.html?command=add&art_menge=1&Art_Id=83615

 

Oder Offline in jedem angeschlossenen Eventim Outlet.

 

https://www.facebook.com/KingYemiAlade/

https://www.facebook.com/events/1922936898035647/

Supersuckers

Supersuckers & Support @ Jungle – Köln

Sa. 21.04.2018 – 20.00h Beginn / Einlass 19.30h

Legendärer Punkrock / RocknRoll aus Seattle! Eddie Spaghetti & Co präsentieren alle Hits der frühen Sub Pop Releases bis hin zu den aktuellen Werken.

 

 

VVK für alle Veranstaltungen über www.eventim.de & an allen bek. VVK-Stellen sowie den regionalen VVK-Stellen der Clubs!

 

https://www.facebook.com/supersuckers/

QUEEN KWONG

QUEEN KWONG

04.05.2018

Köln

 

Einlass: 19:00 Uhr

Beginn: 20:00 Uhr

 

„However weirdly I came to hear of Queen Kwong is overshadowed by the fact that she’s managed to hold my attention for so long. Queen Kwong is the brainchild of LA based musician Carré Callaway. Her rawness and charisma remind me of a young Iggy Pop or Patti Smith at the peak of their careers. Queen Kwong’s volatile stage persona, no doubt sits in the lineage of such primal and visceral acts as The Stooges, Nirvana, Swans, even Queens of the Stone Age.

Her songs and stage show are a blatant protest at the “sanitization” of Rock in recent years. Queen Kwong’s work stands out from the sea of rubbish I keep hearing on the radio. Carre embodies the true and uncompromising spirit of Rock. This LA based musician’s unwillingness to play it safe is rare and admirable. Someone very wise once taught me the importance of metaphorically, “passing on the torch”. I say with utmost sincerity that Queen Kwong deserves that torch more than any performer I’ve come across in the last decade.“

– Roger O’Donnell (The Cure)

 

Tickets: 16,00 € zzgl. Gebühren

 

https://www.facebook.com/QueenKwong/

https://www.facebook.com/events/1822000674759643/

VEGA „V“ – Tour 2018

VEGA „V“ – Tour 2017/2018
Einlass 19:00 Uhr, Beginn 20:00 Uhr

Tickets ab 22,50 Euro zzgl. Vorverkaufsgebühr auf http://www.eventim.de/vega
Weitere Tourtermine: https://www.facebook.com/vega636/events

Voeverkaufsstellen vor Ort:

Brücker Buchhandlung Inh. Dagmar Lammerkamp +49 221 8460160 +49 221 8460159

Concertkasse Johnen GmbH 0221/5301695 0221/5302470

Event Ticket Theater Konzertkasse u. 0221/2234491 0221/2573139

Expert Hoffmann GmbH +49 2236 878870 +49 2236 8788799

Karten & Veranstaltungsservice GmbHe 0221/9624241 0221/610934

Und er ist wieder unterwegs! Mit neuem Album im Gepäck macht sich Vega auf den Weg um Deutschland, Österreich und die Schweiz mit neuer Frankfurter Mukke zu versorgen. Nach dem „Alte Liebe rostet nicht“ Live-Spektakel mit Bosca und dem 5-Jahre-FVN Gig in der vollgepackten Jahrhunderthalle, beschreitet der Frankfurter wieder Solo-Pfade.

Mehr als zwei Dutzend Tourstopps. Neue Musik, alte Klassiker – aber vor allem die unvergleichliche Energie, Dynamik und Emotion, die Vega wie kein anderer aufs Papier, vor allem aber auf die Bühne bringen kann, stehen auf dem Programm. Nicht nur als eingefleischter Freunde von Niemand Fan ist die Vega-Tour absolutes Pflichtprogramm! Ab Oktober 2017 wird wieder Geschichte geschrieben.

 

https://www.facebook.com/Vega636/

https://www.facebook.com/events/308150432936429/

EMERGENZA – das Newcomer Festival

POWERED BY FIRESTONE
Zur Anmeldung:
https://www.emergenzafestival.de/anmelden

On Stage:
Citizen Down
tba

WAS IST EMERGENZA?
EMERGENZA BANDCONTEST ist das größte Newcomer-Bandfestival der Welt. In Nordamerika, Australien, Asien und Europa finden regionale Qualifikationsrunden statt, die im Sommer im internationalen Finale im Rahmen des Taubertal-Festivals in Deutschland münden.
Preise im Gesamtwert von 500.000€ werden in den einzelnen Finalen Weltweit vergeben und die Siegerband erhält eine von Emergenza organisierte Europatournee und hat die mögliche Chance auf einen Europatour.
Darüber hinaus haben die deutschen Stadtgewinner die einmalige Chance, eine exklusive Showcase in Berlin vor einem Panel von major A&Rs, Verlagen , Booker und Promoter zu spielen!

WAS ERWARTET DEN BESUCHER?
Ein toller Abend mit einem bunten Stilmix von Bands aus der Region – das ist Emergenza. Dabei gilt es offen für Neues zu sein und sich einfach überraschen zu lassen. Dabei soll das Publikum unbedingt mitentscheiden dürfen, welche Teilnehmer sie in der nächsten Runde wiedersehen wollen.
Mit einem in Skandinavien entwickeltem digitalen Abstimmungssystem (JVS) kann jeder Besucher seine Top 3 wählen. Dazu ist nur ein QR-Code-Scanner auf dem Smartphone nötig, Wer kein eigenes Gerät hat, dem wird vor Ort geholfen.
Ergebnisse gibt es direkt am Ende des Abends live auf der Bühne.
Außerdem haben wir für die Fans auch immer wieder coole Give-Aways, wie CDs, T-Shirts, Freikarten, u.a.m.

UND WAS GIBT ES FÜR DIE BANDS?
Neben den 3 Bands, die von Publikum ausgewählt werden, gibt es auch noch einen Jurysieger, der def. weiter ist.
JEDEN ABEND gibt es außerdem für die beste Promoter-Band einen GASTAUFTRITT in einer anderen Stadt!!!
Jeden Monat wird auch noch die BAND DES MONATS aus der Top Ten gekürt, die ebenfalls einen Gastslot und zusätzliche Promo auf der Webseite bekommt.
Und 12 Gigs im Ausland werden bei den Stadt/Regiofinals von FIRESTONE gesponsert!
Weitere Specials sind Festivalslots, der Emergenza Artistpool mit Bandcamp, Freikarten und Auftrittsmöglichkeiten auf der musikmesse in Frankfurt. Kostenloser Upload einer EP via Spinnup Germany, verschiedenste Rabatte, Musik und Rezensionen auf laut.de und bis zu 500,-€ Gewinn aus dem eigenen Kartenvorverkauf (im Laufe einer Saison).
Was sonst noch auf euch wartet: https://www.emergenzafestival.de/infos

Alle weiteren Regeln, zur Anmeldung und Infos zum Wettbewerb findest du auf der Webseite: www.emergenzafestival.de