The new and improved SOUL in the HOLE
Live Support:
PULSE &
DJ T.Bong
Every Wednesday 9 pm
OPEN STAGE+OPEN JAM
https://www.youtube.com/
Partners:
Midnight Colors &
New York Heartbeatz Radio Show On 674fm
The new and improved SOUL in the HOLE
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PULSE &
DJ T.Bong
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Midnight Colors &
New York Heartbeatz Radio Show On 674fm
https://www.facebook.com/events/1868786390028902
Der Bomber der Herzen präsentiert:
Generation Azzlack Tour 2017
Soufian | Enemy | Diar | Azzi Memo
präsentiert von: JUICE Magazin, BACKSPIN, Hiphop.de
Foto: Derek Sharp
DAS KONZERT MIT SASS JORDAN / CHRIS CADELL / THE WRECKAGE WURDE LEIDER ABGESAGT!
(bereits gekaufte Tickets können bei den jeweiligen VVK-Stellen zurück gegeben werden – weitere Infos folgen)
https://www.facebook.com/pg/sassjordanonline
SASS JORDAN
Winner of Billboard’s Best Female Rock Vocalist award, the bilingual Montrealer has toured and/or worked with many music heavyweights, including Aerosmith, Alice Cooper, Cheap Trick, Van Halen, Carlos Santana and Joe Cocker.
In 1992, Jordan performed a duet with Joe Cocker for the soundtrack of the motion picture The Bodyguard, starring Whitney Houston and Kevin Costner, which sold more than 27 million copies worldwide. Her songs have been featured on numerous television shows, including Melrose Place, Party Of Five, Baywatch and Knightrider.
Also an accomplished actress, she starred in the lead role of Janis Joplin in the off-Broadway hit, „Love Janis.“ Jordan has guest starred on NBC’s Sisters and was featured in the Toronto and Winnipeg productions of „The Vagina Monologues.“
In 2003, she took on judging duties on the TV ratings blockbuster, Canadian Idol – the same year she shared the stage with The Rolling
Stones, AC/DC and others as part of the history-making SARS relief concert in Toronto.
She started as a young teenager in her hometown of Montreal, Quebec, and although her professional journey has led her to many different branches of entertainment, such as the stage and screen, she has never abandoned her heart, the sound and soul of music.
Her latest CD, entitled “From Dusk ‘Til Dawn”, was written and recorded from July through October 2008, and features songs and sounds that reflect the atmosphere of the late 70’s Southern California scene. ‘I started out singing in Westmount Park, with my friends and a couple of acoustic guitars … passersby would stop and listen for a while, as we honed our skills in public’, says Sass. “Naturally, this type of vocal harmony and melodic sensibility is now a staple in my repertoire, and one I had a blast revisiting on this current recording”.
Joining Sass on the CD is Derek Sharp, who also co-wrote, sang, produced and played multiple instruments, Peter Cardinali on bass guitar, Jorn Anderson on drums and percussion, Gary Breit on keyboards, Michael Borkosky on guitars and co-arrangements, and lastly, Chris Caddell on guitar.
“The title of the CD comes from me wanting to write about that time of day when things are most uncertain, in a state of potentiality, right before the night manifests, with all it’s accompanying fear, passion, quiet, loneliness, dread, and dreams…. It’s the time we seem to be the most vulnerable emotionally, and as an artist, that time is very interesting to explore.”
https://www.facebook.com/events/1198577156923304
MARVIN GAME / ECHTZEIT-TOUR / Support: HOLY MODEE & MORTEN
VERLEGT – URSPRÜNGLICH IM UNDERGROUND – bereits gekaufte Tickets behalten natürlich ihre Gültigkeit“
Wer Marvin Game erst seit seinem eigenen Interviewformat „Hotbox“ kennt, dürfte nicht nur
wissen, dass er regelmäßig Szenengrößen unter den Autositz kifft, sondern auch nie darum verlegen ist, spontan einen Song zu performen.
Dass der Berliner dies bereits seit 10 Jahren auf nahezu jeder Bühne der Nation getan hat, ist inzwischen auch Allen bekannt. Auf diese enorme Live-Erfahrung ist wohl auch die ungehemmte Energie, während seiner Auftritte und die Selbstverständlichkeit mit der diese aufs Publikum übergeht, zurückzuführen. Marvin weiß eben, wie man eine Menge von sich überzeugt und in seinen Bann zieht.
Im Mai 2017 spielt er deshalb endlich seine erste eigene Deutschland-Tour, auf der er durch 15 Städte zieht und wohl noch eine Schippe übermotivierter als ohnehin schon gewohnt über die dort beheimateten Bühnen fegen wird.
Supportet wird er dabei von Rrari Paapi an den Decks und dem global players Duo Holy Modee & morten. Die Frage nach einer gelungenen Show dürfte sich also für Kenner nicht mehr stellen. Bleibt nur noch zu klären woher der Hardest-Working-Rapper die Zeit für diese Tour nimmt. Das weiß er wohl selber nicht, denn in der Zeit könnte er 3 neue Konzerne aufbauen, eine Sprache lernen oder die Goldrapper von morgen aus dem Ärmel schütteln. Umso höher ist es ihm anzurechnen, dass er die „ECHTZEIT TOUR“ diesen Projekten vorzieht und sowohl sich, als auch dem Publikum damit ein Erlebnis zum Einrahmen und an die Wand hängen beschert.
Das Konzert von Marvin Game im Jungle Club in Köln wird veranstaltet von der Chimperator Live GmbH.
https://www.facebook.com/pglost/
https://www.facebook.com/events/162421114281524/
pg.lost is a Swedish band of many directions. Their sound is throbbing with great melancholy, but there is also a healthy dose of dirty, crushing rock n’ roll in it — something you will be hard-pressed to find in the ever-growing mass of post rock pabulum.
With their 2nd studio album „In Never Out; originally released in 2009, pg.lost create a dark and vast sonic unique universe of their own. What makes the band so enthralling is that they couldn’t care less about making any part of their music pretty – and yet at the same time, „In Never Out“ as a whole oozes beauty.
With their 3rd studio album „Key“; originally released in 2012, pg.lost have delivered their strongest album to date, moving further into their own sonic territory. A beefy distortion runs through „Key“, but the most enriching stages of the album occur once the dredges of distortion succumb to the cleaner aspect within pg.lost’s instrumentation.
While the band has not been touring Europe much in recent years, they have gathered a big following in Asia, with sold out shows at 800 capacity venues across China on their latest tour. This fall will see the band release a new album, along with extensive touring to support the release – and this time around, also in Europe!
https://www.facebook.com/events/199825220475645/
Sarah Lesch (*1986) lebt und arbeitet heute, nach vielen Jahren in BadenWürttemberg, in Leipzig. Sie schrieb Musik für Kindertheaterstücke und zählt seit Jahren zu den umtriebigsten und produktivsten Liedermachern, mit mittlerweile zwei Alben und unzähligen Konzerten in der Vita. Sarah Lesch ist Preisträgerin des Troubadour Chansonpreises, des F M 4 P r o t e s t s o n g c o n t e s t s , d e s P r e i s e s d e r H a n n s S e i d e l S t i f t u n g ( S o n g s a n e i n e m S o m m e r a b e n d ) s o w i e d e s U d o Lindenberg Panikpreises 2016.
Der Grundton der Songs ist in der Mehrzahl zwar lässig bis sonnig, doch bei genauerem Hinhören entdeckt man nicht selten einen hemdsärmeligen Sarkasmus. Keine Frage: Sarah Lesch ist eine Liedermacherin, die verbal hinlangen kann: Ihre Lieder handeln von Liebe, Leichtigkeit und Friedensfrikadellen, aber auch von Heuchelei, Ausbeutung und Ignoranz.
Das aktuelle Album, “Von Musen & Matrosen” ist auf Reisen entstanden, geschrieben in ein schwarzes Notizbuch, in TourPausen am Strand, auf Dachterrassen über wechselnden Städten, hinter großen und kleinen Bühnen, an fremden Küchentischen. Gemacht aus Notizen, Inspirationsfetzen und Begegnungen, aufgenommen in Hotelzimmern, Kellerstudios und Künstlerateliers, bedient sich die Platte in bester Liedermachermanier bei diesem und jenem Genre, ohne sich dabei auf eines festzulegen. Rotzig und intim, klug und weltfremd zugleich, tanzt und springt sie zwischen den Welten.
Sarah Lesch fängt die Flüchtigkeit des Moments ein und lässt sie im nächsten Atemzug wieder ziehen. Ein Album, das gemeinsam mit der Künstlerin gewachsen ist, ungekünstelt und echt, und voller Liebe und Handwerk.
Stimmen
“…Eine Geschichte, die sanft berührt und einem nicht mehr aus dem Kopf geht.” – Konstantin Weckers Webmagazin Hinter den Schlagzeilen
„Sarah Leschs Vortrag mit Gitarre atmet den Geist eines Hannes Wader …voller Aufbruchstimmung und Kraft.“ Thomas Lochte, Münchner Merkur
„Eine Mischung aus Reinhard Mey und auf der anderen Seite erinnert sie mich an Franz Josef Degenhardt.” Peter Paul Skrepek / FM4 Protestsongkontest Wien
“…Eine Geschichte, die sanft berührt und einem nicht mehr aus dem Kopf geht.” – Konstantin Weckers Webmagazin Hinter den Schlagzeilen
“Sehr persönliche Texte mit literarischer Qualität.” Thomas Lochte / Nachtkritik Kulturhaus Bosco
https://www.facebook.com/events/186243868544690/
FORCED TO MODE
Aus 2/3 der Berliner Electrock/Indietronic-Formation FORCED MOVEMENT formte sich 2011 –
auf eine sehr leidenschaftliche Bitte hin – das Depeche-Mode-Tribute-Projekt „FORCED TO MODE“. Mit Matthias Kahra an der Gitarre wurde das Trio komplettiert.
Eine weitere DM-Tribute-Show? Ja und nein! FORCED TO MODE produzieren und präsentieren ihr „Devotional Tribute“ auf einem Niveau, das ohne Frage seines Gleichen sucht. Das ist natürlich sehr leicht gesagt, doch die Reaktionen des Publikums und der Presse sowie die Videos von Konzerten der Band sprechen hier eine eindeutige Sprache.
Vor allem die sehr energetischen Live-Performances, die „ganz-nah-am-Original-Stimme“ und die perfektionistische Liebe zum Sound-Detail machen die Tribute-Show F2Ms so einzigartig.
Die 3 Musiker widmen sich vor allem den ersten 15 Schaffensjahren des Originals. Dabei zählen stetig wechselnde Setlists sowie selten, bisweilen noch nie live gespielte DM-Songs zum großen Credo der Band. Bisherige Höhepunkte der Arbeit F2Ms sind sicherlich die 3-tägige „Violator-Tour“, auf der Forced To Mode 2015 erstmals das erfolgreichste Album Depeche Modes in kompletter Länge und Original-Tracklist auf die Bühnen brachte; das 2016er Konzert im Berliner Meistersaal der Hansa- Studios, in dem DM in den 80ern drei ihrer berühmten Alben produzierten; ein Gig im Sommer 2016 auf der legendären Festung Königstein sowie das Konzert während des „Gothic Meets Klassik 2016“: Forced To Mode hatte die große Ehre, mehrere berührende Titel von Depeche Mode gemeinsam mit einem Sinfonie-Orchester im Gewandhaus Leipzig klassisch-modern umzusetzen!
Das Repertoire F2Ms umfasst inzwischen über 70 Songs aller Dekaden der legendären Engländer. Und ein Ende ist nicht in Sicht…
FORCED TO MODE
BESETZUNG
Matthias Kahra – Gitarre Thomas Schernikau – Keyboards Christian Schottstädt – Gesang
FORCED TO MODE
PRESSESTIMMEN
„… Depeche Mode-Coverbands gibt es zwar wie Sand am Meer, aber
keine einzige davon kann mit dieser Berliner Combo ansatzweise mithalten …“ SONIC SEDUCER
„… Deutschlands wohl beste Depeche-Coverband …“
DEPECHEMODE.DE
„… mehr als ein Coverkonzert, ein professionelles Tribut bester Machart …“
KLANGWELT-INFO.DE
„… die wohl beste Depeche Mode-Coverband des Planeten …“
MONKEYPRESS.DE
„… eine Show, die dem Original mehr als nahe kommt …“
UNART.TV
„… hier war nicht irgendeine Depeche-Mode-Cover-Band zugange:
Ich hörte Leute sagen, diese Band sei beinahe besser als das Original …“ BODYSTYLER.DE
„… wer F2M live erlebt hat, will nichts anderes mehr …“
DEUTSCHE-MUGGE.DE
„… als ob Depeche Mode selbst spielen …“
MÄRKISCHE ALLGEMEINE
„… DM-Fans, schaut Euch diese Band einmal live an …“
HELLZONE.DE
Foto: Markus Werner
Max Prosa & Band / Support: Mia Aegeter
https://www.facebook.com/maxprosa
https://www.facebook.com/events/1273975736019557??ti=ia
Max Prosa & Band mit „Keiner Kämpft Für Mehr“ auf großer Tour
Sein drittes Album ist sein bisheriges Meisterstück. „Prosas Pathos und Stil polarisieren noch immer, viel wichtiger aber noch: Max Prosa scheint sich selbst gefunden zu haben (Musikexpress).“ Der Berliner Songschreiber veröffentlicht am 31.03.2017 „Keiner Kämpft Für Mehr“ und bringt im Oktober dieses Jahres seine neuen Songs im Rahmen einer umfangreichen Tour auf die Bühnen.
„Keiner Kämpft Für Mehr“ klingt anders als alles andere, was gerade in Deutschland produziert wird – sehr britisch und an einer Stelle rappt Max Prosa sogar. Einerseits überzeugt er durch Vielfalt, andererseits ist seine Stimme der rote Faden, der das Album zusammenhält und so unverwechselbar macht.
Live ist Max Prosa mindestens genauso authentisch, poetisch, bedacht und ausdrucksstark wie man es von seinen Texten sowieso schon kennt. Mit seinem dritten Album geht Max Prosa nun auch zum dritten Mal auf große Deutschlandtour und vermittelt seinen Fans Trost, beschreibt die Schönheit und intensive Glücksgefühle.
Support by: Mia Aegeter
